Телефильм «Башня из чёрного дерева» (1984, реж. Роберт Найтс, Granada Television) получил в целом положительные отзывы как тонкая экранизация одноимённой повести Джона Фаулза. Критики единодушно называли главным достоинством Лоуренса Оливье в роли художника Генри Брисли — одну из последних крупных ролей великого актёра, сыгранную с подлинным масштабом.
Оценки критиков о фильме «Башня из чёрного дерева»
Британская телевизионная критика приняла картину тепло. Фильм вписывался в традицию «литературных адаптаций» — жанра, в котором британское телевидение 1970–80-х годов достигало уровней, недоступных коммерческому кино. Рецензенты отмечали, что Роберт Найтс не пытался «кинематографизировать» Фаулза ради зрелищности: он сосредоточился на диалоге и актёрском ансамбле, что соответствовало природе повести — насквозь диалогичной и интроспективной.
Ключевые пункты критической оценки:
- Верность первоисточнику. Адаптация сохранила центральные темы повести — противостояние фигуративной и абстрактной живописи как метафора более широкого нравственного выбора между подлинным и модным.
- Атмосфера места. Натурные съёмки в бретонском поместье передавали дух уединённости, в котором у Фаулза и разворачивается вся психологическая драма.
- Ансамблевая игра. Помимо Оливье, отмечались Роджер Рис (молодой арт-критик Дэвид Уильямс) и Грета Скакки в роли Дианы, известной в повести как «Мышка».
Впечатления зрителей от «Башни из чёрного дерева»
Репутация фильма среди зрителей неоднородна — что закономерно для экранизации заведомо «трудного» автора. Те, кто читал Фаулза, склонны оценивать картину высоко; для незнакомых с повестью фильм нередко кажется медленным и камерным в той мере, что граничит с театральностью.
Что привлекает поклонников повести «Башня из чёрного дерева»
- Точно переданная интонация Фаулза — ирония пополам с меланхолией, без смягчений ради телеаудитории.
- Горькая двусмысленность финала сохранена: фильм не предлагает ни примирения, ни морального итога.
- Оливье создаёт Брисли не карикатурой на «гениального монстра», а живым, противоречивым человеком — отталкивающим и притягивающим одновременно.
- Грета Скакки убедительна в сложной позиции Дианы: между восхищением и сопротивлением, между тем, что она чувствует, и тем, что позволяет себе сделать.
Реакция зрителей, не знакомых с источником
Эта часть аудитории чаще фиксирует ощущение «зависшего» сюжета. Конфликт не развёртывается по привычным нарративным схемам, а финальная неопределённость воспринимается как незавершённость, а не как художественный приём. Для экранизации Фаулза это не дефект — это родовая черта.
Сильные стороны «Башни из чёрного дерева»
| Аспект | В чём выражается |
|---|---|
| Актёрская работа Оливье | Брисли — стареющий, грубый, сексуально неугомонный художник — в его исполнении обретает трагическое измерение. Оливье держит баланс между отталкивающим и обаятельным без единого ложного жеста. |
| Сценарная точность | Ключевые монологи о «башне из чёрного дерева» как метафоре пустой абстракции перенесены практически дословно, без упрощений для массового зрителя. |
| Визуальный ритм | Медленная, почти живописная съёмка усадьбы и её окрестностей контрастирует с эмоциональной спрессованностью внутренних сцен. |
| Отсутствие сентиментальности | Фильм не пытается сделать Брисли симпатичным и не оправдывает его поведение — редкость для телепродукции той эпохи, тяготевшей к однозначным моральным позициям. |
Частые претензии к фильму «Башня из чёрного дерева»
- Телевизионная скованность. Бюджет и формат вынудили ограничить натурные съёмки; французская провинция показана скорее пунктирно, чем погружающе — бретонский ландшафт у Фаулза несёт смысловую нагрузку, которая на экране частично теряется.
- Неравномерность темпа. Средняя часть, где Дэвид Уильямс постепенно подпадает под влияние Брисли, для части зрителей избыточно растянута.
- Линия Фрик. Персонаж Тойи Уилкокс (Анна, «Фрик») в экранизации прописан тоньше, чем в повести; некоторые смысловые пласты этой линии — в том числе её роль как зеркала для Дианы — на экране теряются.
- Доступность. Фильм редко появляется в легальных цифровых каталогах, что ограничивает приток новой аудитории и, соответственно, объём современных рецензий.
Итоговая репутация
В иерархии экранизаций Фаулза телефильм 1984 года занимает прочное, хотя и нишевое место. «Коллекционер» (1965) и «Женщина французского лейтенанта» (1981) — полнометражные картины с широким прокатом — несравнимо более известны массовой аудитории. «Башня из чёрного дерева» остаётся уделом тех, кто целенаправленно ищет Фаулза на экране.
Для этой аудитории фильм выдерживает проверку временем по нескольким причинам:
- Оливье в одной из последних программных ролей — само по себе документ эпохи, независимо от достоинств адаптации.
- Фаулз лично отнёсся к экранизации благосклонно — редкий случай, когда автор не дистанцировался от телевизионного переложения своей прозы.
- Тема «подлинного против модного» в искусстве не устарела; периодические пересмотры картины неизменно фиксируют её актуальность.
Критика фильма Фаулза в академической среде неизменно подчёркивает одно: постановка не предаёт первоисточник, а честно транслирует его в другой медиум, сохраняя интеллектуальный дискомфорт как главный художественный эффект. Рецензия на фильм как самостоятельное произведение неизбежно упирается в вопрос о его природе — камерная пьеса, снятая на плёнку, или полноценное кино? Большинство исследователей склоняются к первому — и в этом качестве признают постановку успешной.
Мнения о фильме 1984 года сходятся: это не развлекательное кино и не претендует на таковое. Это внимательное, аскетичное прочтение текста — достойное и, по меркам британского телевидения эпохи, образцовое.